Dans son atelier, Izabela Jurcewicz mettre en place une dalle, la recouvrir d’une feuille médicale verte, et s’étendre dessus. Elle reconstituait un événement réel de sa vie : à l’âge de dix-neuf ans, Jurcewicz a subi une importante hémorragie interne.
On lui a diagnostiqué une tumeur inter-organe rare, l’un des 300 cas dans le monde. Après des semaines à l’hôpital, elle a été mise sur une table et ouverte. Cette première opération a duré neuf heures. Elle se souvient d’avoir été nue et d’avoir eu froid quand elle s’est réveillée. Elle se souvient de ne pas pouvoir parler. Elle se souvient des visages de ses parents derrière une vitre.
Rejouer ce moment, depuis la sécurité de son propre studio, offrait à l’artiste un moyen de reprendre le contrôle et de guérir du souvenir de ce qui lui était arrivé. À l’époque, son père était au milieu d’une bataille contre un cancer métastatique au quatrième stade, une expérience qui reflétait la sienne et la ramenait viscéralement à ses propres chirurgies et à ces semaines brumeuses qu’elle avait passées à l’hôpital.
À sa sortie de l’hôpital, Jurcewicz a reçu un CD contenant divers documents, dont des photos de l’opération elle-même. Sur ces photographies, elle a vu « la tumeur, la rate et certaines parties d’organes qui ont été découpées ». Les images l’ont choquée.
Dans son propre autoportrait, réalisé plus tard en studio alors que son père suivait un traitement contre le cancer, elle regarde son corps comme un tout – redoublé par le miroir dans ses mains – plutôt qu’une somme de parties disjointes. Cette fois, elle n’est pas couchée sur la dalle. Cette fois, elle porte des gants chirurgicaux bleus. C’est la patiente, mais c’est aussi le chirurgien.
Ses genoux sont relevés. Elle est réveillée. « En re-photographiant l’expérience, je remarque que chaque photographie sert de preuve de mes sentiments », se souvient-elle maintenant. « Je suis vidé de leurs résidus et je passe à autre chose. » L’expérience a marqué le début d’un sentiment de fermeture.
Cette photographie est la première de la monographie de Jurcewicz, Corps comme négatifsorti maintenant par Presse Yoffy. S’étendant sur des années, le livre rassemble des écrits, des notes médicales et des images réalisées à la suite de la tumeur et du traitement de l’artiste.
Beaucoup de photographies sont des reconstitutions mises en scène, comme la première. Après son opération et après avoir appris la maladie de son père, Jurcewicz a cherché de l’aide grâce à une thérapie. Son thérapeute a introduit l’idée de la mémoire traumatique cellulaire – l’idée que notre corps porte une empreinte d’événements passés au niveau cellulaire.
Cette idée deviendrait instrumentale à ce corpus d’œuvres, inspirant l’artiste à travailler avec des diapasons et la micro-kinésithérapie, une technique de guérison manuelle. Le diapason apparaît dans le livre.
D’autres photos n’étaient pas prévues. Jurcewicz a fait Douleur, par exemple, au lit, plutôt qu’en studio. Elle avait mal et ne pouvait pas dormir. C’était un coup franc et spontané. « Cette nuit, j’ai commencé à pleurer, car de nombreux sentiments d’anxiété liés à l’idée d’une hémorragie interne ou d’une tumeur en croissance exerçant une sorte de pression sur le corps me sont venus à l’esprit », dit-elle.
Elle est également retournée à l’hôpital – l’endroit où le traumatisme s’est produit pour la première fois – pour réaliser certaines des photographies incluses dans le livre. Elle est allée à son rythme. « Entre deux prises de vue, je prenais toujours le temps de traiter ce qui s’était passé, d’y réfléchir et de décider si c’était le bon moment pour passer à autre chose ou si j’aimerais vraiment revisiter le souvenir et le re-photographier. encore », explique-t-elle.
« Travailler sur un souvenir particulier peut parfois être difficile, mais je prenais juste le temps de m’asseoir et d’être, ou de pleurer, sans me concentrer sur la photographie tout le temps. Je pourrais passer quelques heures devant la caméra si c’était ce dont j’avais besoin. Je me suis souvenu que je le faisais pour moi. Savoir que j’étais en charge et que je contrôlais la situation était très gratifiant.
Le père de Jurcewicz, traversant son propre traumatisme à l’époque, apparaît sur deux des photographies. Dans deux autres, elle reconstitue des moments qui sont arrivés à son père pendant son traitement contre le cancer. « Pour mieux comprendre ce qu’il traversait, je l’ai observé, raconte l’artiste. « Je ne voulais pas devenir un étranger à sa maladie. »
Une nuit, alors qu’il était à l’hôpital, elle s’est installée dans son lit médicalisé. En arrière-plan se trouvent ses bas médicaux. Elle essaya de s’asseoir. « Cela m’a permis de traiter ce qui lui arrivait et de mieux communiquer avec lui et de le soutenir », dit-elle maintenant. « Les photographies que j’ai prises de moi ‘après mon père’ avaient aussi pour but de me rapprocher de lui, de pouvoir mieux le comprendre et de ne pas me sentir éloigné de ses expériences. »
Le père de Jurcewicz est décédé à la maison, avec ses filles près de son lit et une infirmière juste à côté d’elles. «Autant je voulais être proche de lui pendant sa maladie, autant je voulais être avec lui à travers son décès et lui donner un peu de réconfort et de familiarité pendant ce moment», dit l’artiste. Elle lui dédie le livre. Il a pu voir le mannequin du livre en 2019. Il a notamment été ému par les autoportraits de sa fille.
Dans l’un d’eux, Contrôle, Jurcewicz est allongée, une cicatrice chirurgicale traversant son abdomen. Elle tient un communiqué de câble aérien – une affirmation subtile mais incontournable de sa propriété de son corps et de sa paternité sur l’image. Serré fermement dans sa main gauche, le déclencheur lui-même me rappelle un peu les réanimateurs manuels utilisés dans les hôpitaux pour faire respirer un patient pendant une intervention chirurgicale, se gonflant et se dégonflant à chaque inspiration et expiration. De cette façon, il devient un symbole non seulement de contrôle mais aussi de survie.
« Je veux vivre », écrit l’artiste à la toute fin du livre. « Je vais vivre. »
Obtenez votre copie de Corps comme négatif ici.
Toutes les photos © Izabela Jurcewicz
Découvrir plus
A la suite de la mise sur le papier du canevas du film arrive l’étape de création à proprement parler.
Avec pour objectif d’atteindre une réussite optimum de la développement de votre vidéo corporate, il faut prévoir chaque séquence de la création du clip d’entreprise. Retrouvez la totalité des informations au sujet de films institutionnelsen lisant notre article dédié page « une ». L’élaboration du script, le la sélection des prises du film, l’enchainement de rushes en post-production sont évidemment des étapes inéluctables mais il faut les programmer en se préservant la liberté d’incorporer des rectifications et améliorations de la vidéo d’entreprise à la fin. Cela approuve de positionner intégralement le discours de formulation de votre vidéo d’entreprise.
Livres sur un thème analogue:
Câblage et connectique pour l’audiovisuel – Guide pratique.,Le livre .
Le site gruyer.eu vous propose de lire cet article autour du sujet « Des films pour les institutions ». L’article de départ se veut réédité de la manière la plus juste qui soit. Pour toute remarque sur ce post sur le sujet « Des films pour les institutions », merci d’utiliser les contacts indiqués sur notre site. La raison d’être de gruyer.eu étant de sélectionner sur internet des posts autour de Des films pour les institutions et les diffuser en essayant de répondre au mieux aux questions de tout le monde. Consultez notre site gruyer.eu et nos réseaux sociaux afin d’être renseigné des prochaines publications.
